【第1篇】小學音樂教學心得體會范文怎么寫1450字
小學音樂教學心得體會范文
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
第一，貫徹因材施教，分類施教。>素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
小學音樂教學心得體會范文，盡在。
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寫心得體會其實是個挺有意思的事，尤其是針對小學音樂教學這樣的工作。我剛入行那會兒，也覺得這事難，后來慢慢琢磨出來一些門道。
先說準備，教案是少不了的，但別光盯著教案看，得結合孩子們的情況靈活調整。有的孩子對節奏敏感，有的孩子對旋律著迷，你得觀察到這些，才能把課上得生動有趣。有一次我教《小星星》，本來以為很簡單，結果有個小男孩跑來說他想給星星配上不同的顏色，我就順著他的思路，讓他試著用音符表示顏色，效果特別好。
課堂上還得注意互動，別老是老師講學生聽。可以搞些小游戲，比如讓小朋友圍成圈，一人一句唱一段，這樣既鍛煉了他們的膽量，又讓他們體會到合作的樂趣。不過有時候控制場面也不容易，特別是低年級的孩子，他們精力旺盛，注意力容易分散，這時候就需要老師多點耐心，想辦法吸引他們的注意力。
音樂教學離不開樂器，鋼琴、吉他什么的都能用上。不過樂器的選擇得看情況，比如幼兒園的小朋友可能更適合玩鈴鼓、三角鐵這類簡單的打擊樂器，而高年級的學生就可以嘗試合奏，體驗團隊協作的感覺。記得有一次組織班級合唱團，剛開始排練的時候，孩子們總是搶拍子，后來我改成邊唱邊打拍子，情況才有所改善。
寫心得體會的時候，要把自己的真實感受寫進去。比如那天課堂上發生的小插曲，或者某個瞬間讓你特別感動的場景。不要怕寫得不夠完美，只要是你親身經歷的，都是寶貴的素材。有時候寫著寫著，你會發現原來那些瑣碎的小事背后藏著不少學問。
還有就是，寫的時候別太拘泥于形式。有些人喜歡用大段的文字描述，有些人則習慣用簡短的句子表達想法。我覺得這兩種都可以，關鍵是要能把自己的情緒傳遞出去。就像寫信一樣，想到哪兒寫到哪兒，把心里的話都倒出來，這樣出來的文字才會鮮活。
最后一點，寫完后不妨放一放，過幾天再拿出來看看。有時候隔段時間回頭看，會發現自己當初沒注意到的問題，也能發現新的靈感。當然，要是有人愿意幫忙看看就更好了，聽聽別人的意見，說不定會有意想不到的收獲。
【第2篇】中小學民族音樂教學研究讀書心得怎么寫700字
《中小學民族音樂教學研究》讀書心得
首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的升華。
其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現手段，同時掌握正確的欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理布局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。
最后教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣，不僅可以發散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利于引起學生的共鳴，教師要善于抓住這一點，培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的'教學效果，最終實現綜合審美的目的。
總之，運用民族民間音樂培養學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。
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寫讀書心得，特別是關于中小學民族音樂教學的研究類書籍，這類書往往理論性很強，光看一遍可能理解得不太透徹。要是想寫心得，第一步就是得反復看，邊看邊記筆記。有些概念比較抽象，一時半會兒搞不懂，就得多翻幾遍書，看看作者到底想表達什么。
記得有一次我讀一本講民族音樂教育的書，里面提到很多樂器的名字，什么二胡、琵琶之類的，都是咱們老祖宗傳下來的寶貝。我當時就想，這些東西現在的孩子還能接觸到嗎？后來仔細琢磨了一下，才明白作者的意思是要讓孩子們從小了解這些傳統樂器的文化背景。這讓我意識到，寫心得的時候，不能光抄書里的內容，還要結合自己的想法去寫。
不過寫心得也有個難點，就是如何把書里的內容用自己的話重新組織一下。比如說書里提到一個案例，說某所學校通過舉辦民樂比賽提高了學生的興趣，我就得想想怎么把這個案例用到我的教學實踐中去。這里頭有個小問題需要注意，就是別把別人的經驗完全照搬過來，要根據實際情況調整。比如有些學校的學生基礎好，可以直接辦比賽，但有些學校可能就需要從簡單的活動開始。
寫心得的時候最好能找點例子來支撐自己的觀點。比如可以聊聊自己在課堂上嘗試過的一些方法，哪些有效，哪些不行。這樣既能證明你認真讀了書，也能展示你的實踐經驗。當然，寫的時候不要忘了提到一些專業術語，比如“音階訓練”“旋律感培養”之類的東西，這樣顯得更有說服力。
有時候靈感來了，寫得特別順手，但回頭一看卻發現寫得有點啰嗦。比如我曾經寫過一段話，本來想表達學生對民族音樂的興趣越來越濃，結果越寫越復雜，最后自己都快看不懂了。所以寫的時候要注意控制篇幅，把重點突出出來就行。
小編友情提醒：
寫完之后別急著提交，最好放一兩天再拿出來看看。這時候你會發現一些之前沒注意到的小問題，比如某個詞用得不太恰當，或者句子結構有點奇怪。當然，這些問題不是大問題，稍微修改一下就好。畢竟寫心得是為了梳理思路，而不是為了追求完美。
【第3篇】小學音樂教學心得小結怎么寫2050字
一學年來，我從各方面嚴格要求自己，積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。為使今后的工作取得更大的進步，現對本學年工作作出總結，希望能發揚優點，克服不足，總結檢驗教訓。
一、師德表現方面：
熱愛并忠誠于人民的教學事業，教學態度認真，教風扎實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，并做了大量的政治筆記與理論筆記。
二、教育教學方面：
認真寫好教學計劃，提前備好課，寫好教案，備課時認真鉆研教材，學習好《小學信息技術課程指導綱要》，虛心向老教師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。掌握知識的邏輯，考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生。注意信息反饋，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講練結合， 積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。
三、工作考勤方面：
我熱愛自己的事業，從不因為個人的私事耽誤工作的時間。并積極運用有效的工作時間做好自己分內的工作。
以上是我一年來的工作總結,不足之處清各位領導及老師指正.我一定再接再厲,努力工作.
作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。
關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。
四、考試：
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
五、少先隊工作：
1.寶賢初一的建隊儀式;2.寶賢初一的音樂會。
六、其他：
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
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寫心得小結這件事，其實很多人剛開始會覺得挺難的。特別是像小學音樂教學這樣的專業領域，既要講清楚自己的教學經歷，又得體現個人感悟，確實不容易。我剛開始寫的時候，就老是覺得思路亂，不知道從哪兒下手。
先說說準備工作吧。你得回顧一下這段時間的教學情況，尤其是那些印象特別深的事。比如，有一次我教《小星星》這首歌，本來以為很簡單，結果孩子們就是唱不準音高。后來我想到一個辦法，用手指比劃音階高度，這才慢慢讓他們掌握了。這種具體的例子很重要，能讓你的小結更有說服力。
不過有時候寫著寫著，可能會突然忘記前面提到的內容。比如剛才說到音準問題，后面一轉眼就去講課堂紀律了，這就有點跑題了。所以寫的時候最好有個簡單的提綱，心里有個大致框架。當然，太死板也不行，畢竟教學是個靈活的過程，小結也得跟著實際情況走。
用詞上也要注意點。像“啟發式教學”這樣的專業術語，用多了會顯得很生硬。我覺得倒不如用些接地氣的說法，比如“引導孩子自己找答案”。這樣既能讓讀者明白你的意思，又能拉近彼此距離。
書寫注意事項：
別忘了加上一些個人感受。像我在教《小星星》那節課后，看到孩子們臉上的笑容，就覺得特別滿足。這種情感表達很重要，能讓別人感受到你的熱情和用心。
當然啰，寫完之后最好多檢查幾遍。有時候光顧著趕進度，就會漏掉一些標點符號，或者把“學生”寫成“生徒”，雖然意思差不多，但總感覺不夠嚴謹。還有些地方句子結構不太通順，讀起來有點拗口，這也得改改才行。
【第4篇】小學音樂教學比賽課觀摩學習心得怎么寫1850字
小學音樂教學比賽課觀摩學習心得范文
小學音樂教學比賽評選觀摩活動于11月19日在南寧舉行。我有幸能夠參加這次觀摩活動，在這里首先要感謝學校領導給我這次學習的機會，能夠接受高層次的教育學習，對自己以后的教學工作中是一個促進，希望自己通過這次學習也有一個飛躍。
觀摩活動歷時兩天，聽課14節，并于第三天上午聆聽了專家的評課。本次活動各市區都推選了優秀選手參賽，可謂百家爭鳴、精彩紛呈，我從中更是收益匪淺，自己從中有一些深刻的體會：
一、真正實現音樂新課程標準的三維目標
隨著新課程改革的不斷深入，教學目標為知識與技能目標、過程與方法目標、情感態度與價值觀目標。音樂課堂由傳統的重視技能訓練，僅僅唱會一首歌曲，忽視學生主體感受轉變為更多關注學生情感體驗，強調學生參與，更多的師生互動，為課堂添彩不少。
從知識與技能來看，每一個音樂知識的處理都依據教材內容從音高、節奏、速度、力度、表情記號等音樂要素入手加以突破，提高了學生的音樂素養，為學生掌握整個樂曲提供了基礎保證。另外，介紹很多樂器、作曲家等音樂常識，這為了解一首音樂的背景，把握音樂風格，做好鋪墊。
從過程與方法來看，一節課容納了眾多的教學方法，充分的調動學生的積極性，試著從聽、說、唱、舞、樂器等多種形式來展現這一節課，從這也可以看出老師的用心良苦。
從情感態度與價值觀來看，教師在授課過程中，每一次欣賞歌曲中都有明確的目標，設定預先問題，比方說欣賞歌曲，讓學生在多次的聆聽中逐漸加深對音樂作品的理解和感受；說出學生對歌詞的理解，根據歌詞旋律表達出自己要抒發的情感，這樣唱的聲音就會動聽，因此可以說，如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目地表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
二、獨具匠心的個性課堂
本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節課優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，情不自禁的唱起來、舞起來，以至忘記了記筆記，課堂氣氛感染了所有的`聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。
三、教師專業素質是關鍵
縱覽整個賽程，一節優質的音樂課對教師的專業素質要求相當嚴格，首先表現在教師對學生心理的分析，從學生角度出發設計導入方式激發學生興趣；離不開教師本身對音樂作品的透徹理解和細致把握，從而能準確抓住重點、提煉難點，有的放矢地進行教學過程；離不開教師對音樂學科本身音樂性的敏銳感知，對教學目標落實的重視；更離不開教師自身過硬的專業基本功、豐富的文化內涵和底蘊及一顆熱愛音樂、熱愛孩子的真摯、善良、寬容、熱情的心。顯而易見的是，如果一名音樂教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚、駕馭課堂技巧嫻熟，那么，他的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩教師也會更信服，因為他至少具備了作為一名優秀音樂教師的基本條件——音樂教師的專業才能。在音樂教學方面的高端人才也應該是音樂教學基本功方面的高端人才。實踐證明，舞姿婀娜、歌聲優美、琴聲優雅、才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
四、專家點評，明晰今后工作思路。
本次觀摩活動令人印象深刻，獲益頗豐的還屬比賽后的專家點評。總結如下：
1、對于課堂教學中教師對問題的設定：設定的問題應該突出“音樂”性，要實際。
2、組織學生學習音樂的活動中，繁瑣的打擊樂伴奏容易抹掉音樂形象，要回歸本真，尋找音樂本質。打擊樂往往起不到作用。只會模糊學生對音樂形象的把握。
3、從歌詞的分析過多，學生轉移了視線，沒有注意到音樂，而是給歌詞劃段落，從歌詞找感情，從而抹掉了音樂的存在，音樂的旋律曲線也變得沒有價值了。
4、忽視了對音樂要素的把握，如：“休止符”對表情達意的作用；節奏、旋律的對比呼應等都應是把握的要點。
5、歌曲風格的把握應該從作品的作曲家的生平、閱歷、性格、作品的背景從中找到線索，感受音樂的出發點。再如，民歌類的題材，大多都是又一個主題動機發展來的，老師在準備課的時候，應該先找出動機，其他的旋律都是由此發出的，不斷地豐富這個動機，從而得到的整個樂曲。所以教師應從旋律的規律出發，定位民族風格。
精選用戶撰寫心得40人覺得有幫助
參加小學音樂教學比賽課觀摩學習，寫心得的時候得有點門道。頭一件，聽課的時候要留心老師怎么調動學生興趣的，比如用什么歌曲開頭，又或者用什么道具讓學生參與進來。再就是看老師的課堂節奏，是不是張弛有度，有沒有冷場的時候。
有些老師會在課堂里穿插一些小游戲，這挺值得借鑒的。記得有個老師教《小星星》，先讓大家圍成圈做傳花游戲，拿到花的同學要回答關于星星的問題，答對了就能唱一句歌，這樣既活躍氣氛，也加深了對歌詞的理解。不過這樣的設計雖然好，但如果時間把控不好，就可能拖堂，這點要注意。
還有個細節值得注意，有的老師在講解音符時會畫一些可愛的卡通圖案，學生們看著有趣，記起來也就容易多了。這種視覺輔助其實很重要，能幫孩子更好地理解抽象的概念。不過要是圖案畫得太復雜，反而會讓孩子們分心，這就需要老師多試幾次，找到最合適的那個點。
寫心得的時候，除了記錄這些亮點，也要反思一下自己的教學方式。比如平時上課是不是太嚴肅了，能不能學著加入更多互動環節。有時候自己覺得講得很清楚的東西，學生未必聽得明白，這就要多觀察同行是怎么做的。
觀摩完后，可以試著寫寫當天的感受，把自己印象最深的部分記錄下來。像某個瞬間覺得特別精彩，就具體描述一下當時的情景，包括老師怎么說的，學生有什么反應。不過寫的時候別光顧著抄別人的優點，還要想想這些方法適不適合自己班上的情況，畢竟每個班級都不一樣。
書寫注意事項：
寫心得時別忘了提到課堂氛圍，這是很重要的一部分。如果學生都積極參與，那肯定說明這節課成功了。但如果課堂顯得沉悶，那就要分析原因，是教學內容太枯燥，還是互動環節沒設計好。這些問題平時都可以多琢磨琢磨，慢慢積累經驗。
【第5篇】小學音樂教學心得感悟范文怎么寫1200字
我擔任的是小學音樂學科的教學，在參加全國新課程實驗教學改革工作中，我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素(歌曲，樂譜，節奏等)與非智力因素(興趣，情感，性格，意志等)相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基矗
一、注重音樂審美體驗
我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美____這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間
在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的學習方式
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。
四、注重發展學生的創造性思維
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一起來進行創造性學習。
精選用戶撰寫心得98人覺得有幫助
寫心得，說起來也不是什么特別復雜的事。我剛入行那會兒，對音樂教學一竅不通，后來慢慢摸索著就找到了點門道。其實呀，寫心得最重要的是要把自己的感受寫出來，這跟平時說話差不多，就是把自己的想法倒出來。
剛開始寫的時候，心里總覺得空落落的，不知道從哪兒下手。后來我發現，可以從課堂上的一個小細節開始，比如說那天上課教孩子們唱《小星星》，我就注意到有幾個孩子總是記不住節奏。我就琢磨著是不是教學方法出了問題，后來試著讓他們跟著拍子打節拍，效果還行。這種小片段就可以寫進心得里，不用太復雜，就按自己的思路走。
寫的時候，最好能結合一些專業的術語。比如在音樂課上，老師得講究音準、音高這些概念，這些都是專業的東西。如果完全不提，光寫些生活化的句子，就顯得不夠專業了。當然，用術語的時候也別太多，不然顯得太生硬，像是照搬書本似的。比如說我在教學生認識五線譜的時候，就提到過“全音符”“二分音符”之類的話，這樣既能讓同行理解，也能讓家長知道孩子學了些什么。
還有就是，寫心得的時候別總想著面面俱到，抓一個點深入下去就好。像我那次教《小星星》時，就集中寫了怎么調整教學方法，結果這篇心得還被別的老師借鑒了。我覺得這個挺重要的，因為心得，重點是分享經驗，而不是羅列一堆廢話。
不過有時候也會遇到點小問題，比如說寫的時候，腦子里想得很清楚，可是一敲鍵盤就亂了順序。有一次寫心得，本來想先寫課堂上的情況，結果寫著寫著就跑到教學反思去了，后來還得重新整理一遍。這種事情挺常見的，大家都會碰到，關鍵是要冷靜下來，慢慢理清思路。
書寫注意事項：
寫心得的時候，字數別太刻意追求。有些人覺得寫得多就有水平，其實不是這樣的。我見過不少心得，洋洋灑灑一大篇，讀起來反而累贅。寫心得，該停就停，感覺到位了就行。要是覺得還有什么沒寫完，下次再補充也行。
小編友情提醒：
寫心得的時候，心情一定要放松。有時候寫得太緊張，反而寫不好。就像我剛開始寫的時候，總擔心寫得不夠好，結果越寫越別扭。后來我想開了，寫心得就是個交流的過程，只要把自己真實的想法表達出來就行，沒必要太過糾結。
【第6篇】優秀范文：參加市中小學音樂教學基本功培訓后心得體會怎么寫1100字
“一個音樂教師，利用前面的5分鐘教學唱歌，剩下的30多分鐘一路講革命歷史、山川大海。課后，學生還非常稱贊該老師講課比地理老師講得還好……”這是金亞文教授在會中引述的一個故事。在故事的背后，引發了我深深的思考，是否我們在教學工作環節上真的是走上了一條歪路——種了別人的地，荒了自己的田，沒干自己的事？
想當初，剛從大學校門走出來的時候是干勁十足，勇于實踐。也樂衷于將感受通過文字表達出來，什么博客、都是自己經常光顧的地方。在工作上也大有將自己一切都奉獻在講臺上的風范，恨不得將自己知道的知識都傳授給學生，當課余時間還不夠的時候還常抽出自己的午休時間來輔導那些分批進行排練的同學們。那時的我，不知道什么是累，好像渾身都有使不完的勁兒一樣。那時的熱情，那樣的心態，曾給我帶來了不少收獲，出去學習的機會也自然多了起來。
然而，另人遺憾的是，出去學習機會次數的漸多并未為我的教學帶來多大的改善。相反，常常是把別人的勝利經驗實踐在自己的課堂上時，結果變得一塌糊涂，甚至可以說是挫傷了自己的一次次信心。
去學習別人的優秀教學經驗，本是一件好事，為何用在我身上卻適得其反呢？是我不適合別人的經驗還是其它原因導致了這種結局？
新課標的實施在東莞最初階段，還是一個懵懂的階段，大家都在追求、探索，課堂越來越復雜，內容越來越豐富、甚至五花八門、樣樣齊全，然而大家都在作秀。大家每每聽完課，心里感覺太做作，但心照不說，評課的時候評的都是表面上的顏色多鮮艷，或者說如何更鮮艷。而沒有提供一些真正意義上有指導意義的思路給大家。思想匯報專題實際上也無法從一堂作秀課中提煉出有價值幫助的思路出來。而自己，依然在困惑中彷徨。
當自己的腳步停歇不前時，別人的腳步沒有停下來。尤其硬件條件比較好學校，新課標的頭緒已漸露鋒芒。
而我們，卻在學校的“雜工”當中表現異常突出。在學校里，“課件制作能手”的稱號讓我極度厭惡與反感，這代表著我的是做著與自己的學科無關的東西
失去了鉆研的空間和時間，加上氣氛又不夠，雖有頻繁的教學交流，卻被疲憊的教學心態否決了一切上進之心。歲月一直這樣流逝著……
當某一些思路頓悟時，發現我們錯過了很多時間。
教師也形同醫生為病人開處方，只是醫生是為了恢復原貌，教師是為了革新面貌，但發現，自己老了。很多東西我們做不出來了。
值得欣慰的是，金教授寫論文的“金五字”——“讀、想、寫、改”給了我很大的啟示，起碼我在寫這篇心得體會之時，就是用“一氣呵成”的辦法將它起草完的，我想，這對于今后我要顛覆論文不上榜的狀態增加了一份可能。
音樂，請守住自己的領地！我該如何守住自己的領地呢？
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參加這樣的培訓，心里頭就想著得學點真本事回來。這培訓挺復雜的，剛開始就覺得頭緒多，什么都要學。講課的老師講得很細，從理論到實踐，從課堂管理到具體教學法，都提到了。我記筆記的時候就發現，不是一兩天能弄明白的，得慢慢消化。
第一天聽完課，就覺得腦袋里塞滿了各種概念，什么教學設計，教學評價，還有那些音樂術語，什么音高啊節奏，當時聽著倒是懂，可回去想想就有點迷糊了。后來慢慢琢磨，才明白這都是些基礎，得反復看資料才能真正掌握。
第二天就有實操環節了，看著別的老師現場演示，自己也跟著試了一下。剛開始手忙腳亂的，教案寫得也不太順溜。不過慢慢來，后來越練越順手，覺得自己的思路也清晰了不少。有個地方記錯了，把一個節奏型記成了另一個，結果練習的時候出了點小問題，好在旁邊有同事幫忙指出來，才沒出大差錯。
這次培訓讓我意識到，音樂教學不能光靠熱情，還得有方法。比如，課堂互動很重要，得讓學生參與進來。還有就是，備課的時候要把每個環節都想清楚，不然上課的時候容易亂套。有時候想得太復雜，反而把自己繞進去了，這個教訓我覺得挺深刻的。
聽課的時候還注意到一點，好多優秀的音樂老師都會用一些小道具，像打擊樂器之類的，學生特別喜歡。我也打算以后試試，這樣不僅能調動學生的興趣，還能讓他們更直觀地感受音樂的魅力。
【第7篇】中小學音樂教學研討會心得體會怎么寫1750字
中小學音樂教學研討會心得體會
20xx年 4月12日 –4月13日，由臨沂市教研室主辦的 “中小學音樂教學研討會”在臨沂三中如期舉行。參加此次研討會的有省音樂教研員李東老師，臨沂市的音樂教研員楊潔老師，還有來自臨沂市各區縣的音樂教研員、中小學音樂教師出席了研討會。
市教研室楊潔主任首先發表了熱情洋溢的歡迎辭，并結合當前基礎音樂教育與高師音樂教育專業課程改革的形勢對開展本次研討會的目的與意義進行了簡要地闡述，在第二階段的專題發言中，由省音樂教研員李東老師主持，來自臨沂市一線的各位音樂教育專家和老師就本地音樂教育現狀、新課程標準的實施情況、基礎音樂教育中人才需求的規格以及中小學音樂教學中的實踐問題和科研情況進行了廣泛地交流解，并就本次研討會上聽取的六節在省市優質課評選中分別獲得一二三等獎的低、中、高三個學段的優質課暢所欲言發表自的看法和見解；研討會現場氣氛熱烈而親切，來自一線專家的發言不時激起與會者熱烈的掌聲。
李東主任充分肯定了本次研討會所取得的成果，對臨沂市中小學一線音樂教師的交流與合作提出了殷切的期望，并要求音樂系廣大教師要切實轉變教學觀念，改革教學內容與教學方法，在培養“寬口徑、實基礎、強技能、高素質”的音樂人才方面加強教學研究，以適應基礎音樂教育人才培養的需要。
此時，我只想說非常感謝縣教育局領導和學校領導給我這次學習的機會。讓我受益匪淺在各個方面都有所長進，在今后的教學中，我將嘗試用新的教學理念服務學生。這次學習的內容有講座和優質觀摩課。我收獲很大，本次共聽取了低、中、高三個學段的六節優質課，幾節優質觀摩課各有亮點。一是讓我有所“悟”，有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理，作為一個小學音樂老師，應該抓住學生興趣不放松，用自己的語言魅力和肢體語言去打動每一個學生；“感”本次研討會讓我感受深刻、感慨萬千。更使我明白，作為一個小學音樂老師應該用無盡的愛去感染每一個學生，才會呈現出一節成功的課。二是我總結了三個“一定要”：課堂效果一定要體現音樂的作用、體現音樂課程的價值；教學設計一定要以積極的狀態一環環發展下去；教師音樂素養以及專業基本功一定要保鮮。
特別是有幾節課讓我印象深刻，對于莒南萬莉莉老師的< <跳起舞> ;>;我覺得整體效果還是不錯的，師生互動也比較好，而且王老師的基本功也很扎實，舞跳得很優美，最后整個課堂在開心愉悅的舞蹈中結束。
對于 臨沂商城實驗學校方玉華老師的< <非洲的靈感> ;>;，印象非常深刻，觸動非常大，對于我個人來講讓我再感動中聽完了這節課。整節課讓方老師開展的生動有力，音樂新課程的價值目標是“情感態度與價值觀”，“過程與方法”，“知識與技能”。方老師的這節課就是把新課程的三個價值目標全都體現出來了。不管是老師的語言，語氣，語調，曲式分析，旋律線的`走向，主題音樂的哼唱，分辨，各部分音樂背景情感內容的分析，對比，還是課件的制作，還是老師的課堂組織能力，還是師生的配合情況都非常的到位，特別是最后情感價值的升華，經過故事與鼓點的結合顯得更加的壯美，讓學生更直觀的感受到了非洲人的熱情、奔放、歡快的情緒。方老師她把該想到的，該做的都表現的那樣完美。這節課是我聽到過的非常精彩的一節課之一，也讓我學到了很多。
通過這次交流我總結出當一個好的音樂老師，上好一節好的音樂課，首先要提高自己的專業能力，增加自己的知識面。 是啊，作為老師我們首先要有一桶水，才能灌給學生一杯水：在教學改革的新形式下，我們老師要適應新課程，以學生為主，體現新課程的價值目標，特別在情感價值上教育學生，這樣我們的音樂課就提升了一個檔次，具有很好的教育意義，突顯出音樂課的重要性，突顯出我們音樂老師的重要性，提高我們音樂學科的地位。
每一位老師體會的東西都不同，但是每一個人的收獲卻都是很大的，此次活動讓我的教學思維得到了一次質的飛躍。在以后的教學中，我會更加用心不斷提高自己的教學能力，讓自己和同學們一起快樂的成長。
說到底，一堂好課的標準就是能夠讓人受益，能夠引人反思，能夠啟迪智慧，能夠鍛煉能力。
我羨慕他們經過這場磨礪后，臉上綻放的光彩。我知道只有通過不斷的磨練和自我突破才能像他們一樣形成自己的風格，我強烈得期待著自己的蛻變。我要在今后不斷的學習中慢慢得去努力、再努力。
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參加中小學音樂教學研討會，大家都會想著寫點東西出來。這事，說難也不難，關鍵得從心里頭琢磨透了。比如，你得想想這次會議到底講了些什么，那些老師分享的經驗是不是對你有用，還有就是你自己的感受。要是光記流水賬，那肯定沒勁。
剛開始寫的時候，別急著鋪開寫，先把腦子里蹦出來的想法理順。像是記得有個老師講了課堂互動的方法，挺有意思的，我就隨手記下來了。還有一位老師提到過合唱排練的小竅門，這個對我啟發很大。這些零散的想法，得找個順序串起來，不然寫出來亂七八糟的。
寫的時候，可以先聊聊開場，說說當時的心情。那次我剛到會場的時候，心里還挺緊張的，畢竟那么多同行都在。后來聽了幾位專家的講座，慢慢就放松了。他們講的東西很實用，不像那些理論書上的東西那么飄在空中。特別是有位老教師分享了自己的教學經歷，感覺特別接地氣。
說到具體的內容，就得多結合自己的教學實踐。像那位專家講的節奏訓練法，我覺得完全可以套用在我的課堂上。不過，實施起來可能得稍微調整一下。我記得當時筆記里寫著：“節奏練習可以從簡單的四分音符開始。”這話說得有點啰嗦，但我當時就是這么想的。后來想想，其實改成“從四分音符入手”就挺好。
還有一次討論環節，有人提到了音樂欣賞課的設計。我覺得這個話題特別重要，因為現在的孩子對流行音樂太熟悉了，反而對經典音樂不太感興趣。所以我在寫體會的時候，特意寫了自己的一些看法。比如，可以讓學生先聽一段經典曲子，然后讓他們談談感受，再引導他們了解作曲家的故事。這樣既調動了興趣，也增加了知識量。
不過，寫的時候難免會有疏漏的地方。比如有一次，我本來想寫某位老師的示范課有多精彩，結果一不小心把“示范課”寫成了“演示課”。這不是大問題，但仔細看的話還是能發現的。還有一次寫到某個案例分析，句子結構有點混亂，讀起來不太順暢。不過這些都是小問題，只要不影響整體表達就沒關系。
【第8篇】中小學音樂教學經驗交流心得體會怎么寫6900字
中小學音樂教學經驗交流心得體會
非常有幸與大家共同探討小學音樂課堂教學實踐。我今天主要講兩個內容：一是老教師的常規課；三是新上崗的教師怎樣上好音樂課。
小學音樂教育是關系到整個后代文化修養，思想境界和道德品質的大事，決不能可有可無，等閑視之。
一位老師曾說過：“小時候一年的音樂學習勝過長大以后至少五年的訓練”。雖然有些小時候學過的知識長大以后記不清了（尤其是一些概念），但是音樂的習慣，如音樂進行中速度的平穩性、節奏的準確性、樂感、演唱的能力、獨立視譜和分析音樂的能力，卻會在孩子將來的音樂學習中不斷運用、積累并得到鞏固，并最終使其音樂能力達到一個新的高度和層次。
良好的音樂教育能挖掘兒童潛在的音樂才能，同時也能激發兒童在其他領域的才能，使得其他的事物更易于被領會。（參加我校音樂興趣小組常年訓練的同學，在學校的其他各項大的活動中也都是主力隊員，比如運動會賽場上、全縣團體操比賽中、全縣的誦讀展示中、全校的歌詠比賽上他們都是最耀眼的明星。）音樂對于兒童的感染力遠遠勝過任何其他的藝術形式，重視兒童音樂教育已成為社會關注的大事。作為音樂教師，如何卓有成效地進行音樂教育是我們應該思考的問題。
我首先講的是怎樣上好一節規范的，常規音樂課。
一、首先要建立和諧民主的師生關系。
和諧民主的師生關系是學生喜歡上音樂課、喜歡音樂老師，是音樂課堂教學走向成功的根本保證。柯達伊曾講過：對于一個不好的老師，他會持續他的失敗30年（從他開始工作到退休為止），將會扼殺30批兒童對音樂的熱愛。
在課堂教學中，素質教育要求教師面向全體學生，每一位學生都有自身發展的機會，作為教師一定要保護學生的自尊和熱情，讓每個學生部充滿自信。有的老師一節課都不下講臺，我覺得這樣的做法就沒有親和性。我們要多走到學生中間，甚至可以蹲下來和學生交流，拉拉他們的小手，摸摸他們的頭，讓學生感受到老師很喜歡他們。俯下身子，去聆聽孩子們的心聲，從教學的指揮者轉變為參與者，從決定學生應該做學什么，怎樣學的主宰者轉變為與學生合作學習的伙伴。
課下我們和學生要作為朋友相互交往，接近每一位學生，做到真正關心每—位學生。和他們做做游戲，聊聊天，講個小笑話等等。“沒有愛就沒有教育”，只有對學生傾注了感情，才能獲得學生的信任與尊重。
二、建立有音樂特色的課堂常規。
1、音樂課的常規訓練和其他學科相比，既有共性，也有不同之處。不同點在于既要對學生進行站、坐及排隊、進出教室的訓練，又要把這些訓練放在音樂中進行，讓學生在濃濃的音樂氛圍中輕松愉快地完成各項練習。讓學生真正感受什么是音樂課。例如：讓同學聆聽音樂進教室，用上、下音階表示起立和坐下，設計一條師生問好音樂問候語言，拍節奏讓學生坐好，規定一個和弦表示“安靜”等等，來達到用音樂說話的常規訓練。用音樂的語言來和學生交流，一方面可培養學生傾聽音樂的習慣，另一方面流淌的琴聲使課堂氣氛更加愉悅，在愉快的琴聲中，學生自然養成了良好的學習常規。當然，良好的行為習慣更需要老師不厭其煩地督促強化，長期不懈地抓，一步步使學生走入正軌。
2、沒有規矩，不成方圓。音樂課中，好的行為習慣對學生現在及將來的音樂學習都是非常有幫助的，而且也是音樂教師更好地完成預定教學任務的有力保證。如發言前先舉手，而不是隨心所欲地講。養成傾聽的習慣，認真傾聽音樂，認真傾聽老師的講課，認真傾聽同學的發言。培養良好的學習習慣是一個很長的過程，音樂老師應長期不懈地抓，悉心指導，嚴格要求，這樣才能讓我們的孩子從小養成良好的學習習慣。
三、課堂教學要精心設計好“開頭”、“銜接”和“結尾”這三個環節
學生的興趣和欲望來自于教師嚴謹而周密的教學構思。尤其是精心設計好“開頭”、“銜接”和“結尾”這三個環節，讓學生像欣賞一首旋律優美的樂曲，觀看一部引人入勝的影視片那樣津津有味地參與課堂教學的全過程，更能使課堂教學具有“磁性效應”。
1、開頭要新穎。
對音樂感興趣是青少年的共性，學生往往把每周兩節的音樂課視為“一周最美好的時刻”。但如果我們教法呆板，一成不變，索然無味，學生就會失去學習的興趣。教師應當根據本課的教學內容和目的任務，將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等，形象而生動地導入課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。 導入新課時，首先要選擇導入的形式，要適合音樂 內容，且要選擇最適合本節課的導入方式，不管是“迷語導入”、“游戲導入”、“故事導 入”、“名曲軼聞導入”，還是用音樂作背景導入，形式永遠要貼切音樂內容。例如羅杰琳老師《秋》一課的導入，通過簡單的活動帶領孩子們撿樹葉，上山坡，很自然的就把孩子們領到了秋天的意境之中。學生感到新鮮而提高了學習的積極性。
2、銜接要巧妙。
教學環節之間，新舊知識之間，銜接巧妙，課堂教學就會流利順暢。教師仔細分析教材，找出各個教學環節和新舊知識之間的內在聯系，選擇恰當的教學方法，使各環節自如地過渡，課堂教學便能保持整體性。
3、結尾要精彩。
一出戲，一部電影，必定有高潮。同樣，一堂音樂課也應該有“高潮”之處。這個“高潮”一般宜在一堂課的結尾。“高潮”往往是課堂教學的“華彩樂段”，此時是學生注意力最集中，興趣最濃厚，積極性最易發揮的時刻，因此教師要充分利用這一有利時機，推敲再三，精心設計，可以在生動的故事中結尾，可以在聽教師范唱或聽錄音中結尾，也可以在請演唱水平高的學生演唱或全班學生不拘形式的演唱，甚至可以在師生對唱，學生邊歌邊舞中結尾。
把一堂課的結尾搞得生動活躍，熱熱鬧鬧，使學生像聽小說連播，觀看連續劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下節音樂課的到來。
四、課堂教學中要根據不同的年齡段采用不同的教學方法。
1、對于
一、二年級學生來說，自制力較差，但動感極強，于是可以采用“律動教學法”，就是將每節課所學的歌曲，以律動的形式來進行，讓孩子們邊唱邊跳，這樣把他們愛動愛鬧的特性大膽展現，既完成了課堂教學任務，又提高了學生學習的興趣。
2、對于
三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，可以采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來感受歌曲的內容、含義和歌曲情緒的把握，并在教學過程中潛移默化的涉及到一些基本的音樂基礎知識等內容。
3、對于
五、六年級學生來說，有了一定的識譜能力，自制力也相對提高，采用“視唱教學法”效果不錯，讓他們在范唱的過程中體驗歌曲的旋律進行，并能進行簡單的識譜訓練，同時對他們的演唱也進行了更層高次的要求，更多的讓他們在自學的形式下，來完成教學，這樣可以進一步激發學生學習音樂的信心。
五、音樂課堂中運用科學正確的評價
我們經常在思考如何激發學生的學習興趣，如何豐富學生的審美情感，如何在音樂教學中讓學生學會學習音樂，如何自主的學習音樂；我想我們應該經常思考一下如何來評價我們的學生，如何在音樂課中運用好的評價手段來促進音樂教學的進行。
1、揚長避短，找準正面評價的時機
每位學生的音樂天賦、能力，都有差異，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈好些，教師要能注意引導學生揚長避短，關注學生的一切表現，隨時隨地發現，挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。學生在課堂中從老師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得繼續前進的動力，形成良性循環。
2、暗示糾錯，
對于一些不守紀律，愛搗蛋的學生，也及時地用老師的目光注視他，或輕輕搖搖頭暗示他糾錯，這種評價保護了學生的自尊心，也能讓他明白他做的不對，促進他改正。
3、評價語言內容具體，提高孩子學習情緒
聽有的教師的比賽課滿堂都不斷重復簡單的“很好！”“對了！”“正確！”等評價，聰明的孩子會認為這是一種敷衍。而將一些具體詞匯放入其中就會大不一樣。“你們的聲音太動聽了！”“你的吐字比以前清晰多了，有進步！”“你提的問題很有價值，比我要棒！”……讓每一次評價都有具體內容，讓評價語言變得豐富多彩，這能讓孩子們看到老師對他的重視，因而倍感自豪，情緒高漲，學習更努力。
4、多多采用體態語言，給孩子無聲的評價
教師通過體態語言進行評價，包括動作，表情，身體等語言，如教師用親切期待的目光注視他，面含微笑，輕輕點頭以示鼓勵，豎起大拇指、為他鼓掌表達對他精彩表現的贊賞。這些都會給孩子們以深刻的影響！當孩子們出現一些違反紀律的小動作時，教師可以不動聲色，走過去摸摸他的頭，朝他輕輕所一個“噓”的動作，不傷害學生，又會及時給予學生提醒。
5、婉轉評價語言，讓孩子樂于接受批評
有些學生在課堂上經常會不自覺，經常會給你制造一些小麻煩。需要用語言來提醒的學生，不要直接用“××同學，你在做什么？”“××同學，你又不認真了！”等粗暴的語言來批評，要用委婉的方式，先鼓勵后建議的方式來進行評價，比如“你唱得真好聽，但是能不能用好看的坐姿來表現你優美的歌喉呢？”等。
6、多用 激勵性評價
“人性最深層地需求就是渴望別人欣賞和贊美。”小學生更是如此，因此，
表揚與鼓勵應是評價的主要手段。
比如老師提問學生：《娃哈哈》的歌曲情緒是怎樣的。
生1：活潑歡快的。
生2：優美抒情的。
師：活潑歡快是對的，不應該是優美抒情的。
這樣的評價，司空見慣，可是也許他會給第一個學生帶來一點點傷害，也許他從此不愿意再舉手回答問題了。如果教學者注意一下語言藝術，換一種方法：
師：兩位同學都提出了自己的見解，真不錯！那我們大家一起來試試，看看哪一種方法會更適合這首歌。
這樣的評價首先肯定了學生能提出自己的見解是好的，再要求學生通過自己的嘗試與感受，來體會哪一種方法比較優秀。既保護了學生的自尊心，又引導學生們自己去探究地學習，這種評價只會帶領學生用優秀的方法學習，引導學生積極探索。
激勵性的評價還表現為抓住學生的細微變化，及時鼓勵。如：“不錯，你的聲音明亮了許多！”“你比以前進步了！”“你的想法真出色！”等等，這些評價語言會讓孩子的心靈得到極大的滿足，從而激發他們的學習興趣。
7、挫折評價
挫折評價是指給予學生制造障礙，給他以挫折感，促進學生的進一步成長的
評價。在鼓勵、贊賞的評價中有些學生會產生驕傲自滿的現象。在這時有必要給孩子一個挫折，讓他重新認識自己。 不過，在設置挫折評價時，老師要注意方式方法，切不可將“你說得不對”“你真笨”之類的話作為挫折評價來評價學生，容易傷害學生，反而會起到負面效應，挫折評價的度掌控要好。
8、評價主體的多元化
在評價中可采用自我評定、師生評定、生生互評相結合的方式。
學生客觀的自我評價促進了他們想要進步的念頭，在某種意義上說，會使他們更積極地自覺地對待音樂，參與音樂。
讓學生學會客觀的評價別人，從別人的長處中得到學習，將自己的優點展示
給別人。孩子們相互之間的評價往往會激發出孩子們無窮的學習動力，當自已的優點被同齡人所認可時，他心中的那份滿足也許遠遠超出教師對他的一句贊揚。
課堂評價不只是檢查學生的音樂學習水平，最終目的是通過科學正確的評價，促使學生的音樂素質得到全面的發展，實現學生的自身價值。各位老師只要勇于探索，各種教學評價方法也會在我們中間層出不窮。
六、讓多媒體和網絡成為教師教學的好幫手。
社會在變化在進步，我們的音樂教學也同樣需要進步和更新，而多媒體在現在的教學中廣泛的運用，給音樂課堂教學注入了生機活力，因為它不受時間空間的限制，又能以形象、生動、直觀的方式表現出來，是一種現代的教學手段，順應了學生的心理，使學生積極主動的投入到他感興趣的學習中，并能在很短的時間了解和掌握更多的信息和知識。在教師的合理運用下，有了多媒體的課堂應該是會受到學生們所喜愛的課堂的。羅杰琳老師講的欣賞《谷粒飛舞》中，打谷場這一生活場景離學生太遙遠了，這就需要多媒體的幫助，播放幾個畫面，老師簡單的講解就把學生帶人了打谷場熱鬧的場景中去了。這并不需要耗費老師們很多時間和精力，上網查閱幾張圖片，十分鐘就解決了。
七、音樂課也要有作業
音樂課也有作業，答案是肯定的。和其他學科相比，音樂作業更共有愉悅性、趣味性、生活 性。一方面從音樂教材看其編排理念，目標要求，都包含很重要的人文性。如果不讓學生在課前進行預習，查一查有關與教材有關的內容，那么學生對教材本身所包含的內容的理解 將會很淺， 更談不上對人文性、科綜合性的理解，上課時師生交流互動會缺少生氣，情景設置的活動開展起來，因為缺乏背景資料的掌握而顯得很被動，嚴重影響整個教學環節的順利銜接，另一方面，教材提供的音樂是有限的，豐富的與之相關聯的音樂文化，必須要查閱大量的資料，才能夠更好地領會。傳統的課總是老師提前準備的多，但因學生并沒通過自己親自查閱，接受知識顯得被動，教師在唱獨角戲，師生沒有共同成長，仍是未把學生當作主體對待，布置了作業，要讓學生在上課前就有了豐富的體驗，帶著這種體驗再來上課，課堂效果，當然會大大不一樣。
音樂作業一般會因上課內容而定，如果是欣賞課，課前會讓學生查一查音樂的作者，音樂產生背景及相關文化。課后作業可以是“用自己喜歡的方式表達自己的感受和收獲”，或是觀看與此有關的音樂劇等。例如，六年級學習“民歌在線”這一單元前，我布置的作業是：學一首你自己喜歡的民歌上課時唱一唱，學《皮影的操縱》布置的作業可以是查資料制皮影，也可以是“我所知道的樂亭皮影”。？
學習了《搖籃曲》這一單元后，讓學生為父母倒洗腳水，父母是如何的感動或是如何的驚訝，已不足為奇，關鍵是這次作業已經把音樂的深深內涵從課堂延伸到了現實生活中的親情上，讓學生從情感上真實的感受了比音樂本身更具振撼的親情。
低年級的學生可以布置一些活動預習。比如我講《跳跳跳》之前，了解到一年級的小學生大多都不會跳皮筋，我布置的預習就是學習跳皮筋。有了實際的體會，對歌曲的理解就很容易了。低年級我經常布置課后作業：學習了音的高低、強弱、長短，我就讓他們觀察生活中有哪些聲音有這些特點。唱會一首歌后，我就布置學生回家唱給他們的親人聽，讓他們和家人一起分享學習音樂的快樂。
學生從完成作業的過程中得到不僅僅是多元潛能的開發和個性的張揚，還 有和諧、自主、全面的發展。
八、對新教師的幾點建議
除了以上講的，我還要對新上崗的青年音樂教師提幾點建議，希望對你們的教學工作有所幫助。
一、把握好教態，注重常規環節
教師是課堂的焦點，一個不熟悉講臺活動的人，在幾十雙眼睛的注視下難免會產生慌亂，這是新教師走上工作崗位后難以盡快適應的首要障礙。由此會產生語速過快、聲音過低的通病。這個問題可以在實踐中慢慢通過自我控制得以改變。還需注意的是，死盯著教材教案，不能脫稿授課也是新教師的大忌。新教師需要逐步養成脫稿授課的習慣，講課時眼睛要持續掃視全體學生。另外，新教師還要做到，板書要快速與合理，課堂中保持理性和冷靜。教師需要呈現給學生的印象是充分自信和干練，同時能夠有效控制課堂走向和學生學習狀態。
二、沖破自我封閉，主動適應學生
新教師要注意調整好自己的心態，不能去埋怨學生的基礎，而是要主動去適應學生。在走上講臺后，新教師往往無意識地以自己學生時代的水平為參照，認定學生的基礎很差，不但埋怨學生，甚至還會在課堂上指責其他教師的行為。要知道，教師的個人能力實際表現在學生的進步幅度上，與學生原有的基礎無關。新教師要在工作中形成中和的思維，以平和的心態、寬容和多元化的教學思維對待學生。新教師必須充分認識到工作的難度和自身的能力差距，調整好自身的心態，多深入學生心理，多向老教師學習，塑造好自身的人格魅力，不斷提高自己的專業能力。
三、師生互動，動靜結合把握度
新課標強調學生參與音樂活動，在師生互動過程中取得音樂審美愉悅的效果。新教師比較活躍，能較快地融入與學生的互動之中，在音樂課堂上能唱、能奏、能舞，學生也樂于與年輕教師交流，這種親和力，有助于新教師在課堂教學中拉近與學生的距離。但同時，新教師也常暴露出難以控制課堂局面的不足，不能做到動靜結合、適度匹配。在安排師生互動時，學生動的程度要從自己對課堂的駕馭能力出發去設計；對情景導入等可設計為問答式的師生互動；對學生參與音樂活動環節，要引導學生跟著教師設定的步驟，有組織、有秩序地互動；而整體互動時，教師要提出明確的要求，要注意分組時人才的合理搭配。在教師融入學生互動的過程中，要隨時點拔、穿針引線、糾偏防過，在有限的互動空間與時間里，真正收到寓教于樂的效果。
四、新教師要養成寫反思，作教學隨筆的好習慣。
課堂教學告一段落之后，把課堂上的反饋信息、自我感覺以及引發的諸多思考形成文字，及時總結教學中的經驗教訓。在反思中，已有的經驗得以積累，成為下一步教學的能力，日積月累，這種駕馭課堂教學的能力將日益形成。教學反思和隨筆，是提高教師自身素質和提高教育教學水平的重要途徑。
剛踏上工作崗位的教師，需要學習和進步的地方還很多很多，需要努力在各方面不斷提高自己，才能使孩子們愛上我們的課堂，愛上音樂課。
在新形勢下，教師隊伍穩定、持續、和諧發展需要我們的共同努力，希望通過老教師對新教師良好、有效地傳幫帶，讓優秀的中外音樂文化在我們一代又一代教師孜孜不倦的奮進中得到弘揚，讓孩子們在美好的音樂天地里快樂生活，健康成長！
中小學音樂教學經驗交流心得體會，盡在。
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寫心得體會，其實挺講究實際經驗的。剛開始可能覺得沒什么好說的，但慢慢就會發現自己腦子里有不少東西能拿出來聊聊。比如說音樂教學，這可不是光靠課本就能搞定的事。音樂老師得有點藝術細胞，還得懂點心理學，不然孩子不配合，那課堂就亂套了。
我剛當音樂老師那會兒，老想著把每個知識點都講得很清楚，結果孩子們聽得直打哈欠。后來我發現，與其干巴巴地講理論，不如讓他們動起來。比如教節奏感的時候，我帶他們敲杯子、拍桌子，甚至拿掃帚當樂器，氣氛一下子就活躍了。這樣不僅學到了知識，還玩得開心，一堂課下來，孩子們都特別興奮。
還有一次公開課，準備得挺認真，教案也改了好幾遍。結果上課時有個學生突然跑調了，我當時有點慌，怕影響整個課堂效果。不過轉念一想，這也是一種意外的教學資源啊！于是我就順勢引導大家一起來糾正這個學生的音準，沒想到效果特別好，學生們參與度很高，課堂氛圍比預期的還要熱烈。
音樂教學，有時候得隨機應變。比如有的孩子特別內向，不愿意表現自己，這時候就不能逼得太緊。可以先從簡單的開始，鼓勵他們小范圍展示，然后再逐步增加難度。我記得有個小女孩，剛開始連哼都不敢哼一聲，后來居然主動報名參加學校的合唱團，進步真的很大。
寫心得體會的時候，最好結合具體事例來說。像上面提到的這些經歷，都是真實發生的，寫出來既生動又有說服力。當然，寫的時候也不必太拘泥于形式，想到什么就寫什么，只要能表達自己的感受就行。要是覺得自己寫得不夠好，可以多看看別人的文章，借鑒一下他們的表達方式，慢慢就會找到屬于自己的風格。
有時候寫著寫著，會發現自己漏掉了一些細節，這是很正常的。比如有一次寫關于音樂課堂管理的心得，我本來想強調一下如何調動學生積極性，結果寫到后面才發現，竟然忘了提一句課堂紀律的重要性。事后想想，這可能是當時寫得太投入，一時疏忽了。不過沒關系，寫心得又不是考試，不用追求完美，只要能把主要想法傳達出去就好。
最后要說的是，寫心得體會的時候，別太擔心語言是否優美。重要的是真情實感，是自己在教學過程中學到的東西。哪怕有些地方寫得不太通順，也沒關系，畢竟人無完人嘛。只要用心去寫，相信別人看了也會有所啟發。
