小學音樂教學心得小結怎么寫（精選8篇）

【第1篇】小學音樂教學心得小結怎么寫2050字

一學年來，我從各方面嚴格要求自己，積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。為使今后的工作取得更大的進步，現對本學年工作作出總結，希望能發揚優點，克服不足，總結檢驗教訓。

一、師德表現方面：

熱愛并忠誠于人民的教學事業，教學態度認真，教風扎實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，并做了大量的政治筆記與理論筆記。

二、教育教學方面：

認真寫好教學計劃，提前備好課，寫好教案，備課時認真鉆研教材，學習好《小學信息技術課程指導綱要》，虛心向老教師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。掌握知識的邏輯，考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生。注意信息反饋，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講練結合， 積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。

三、工作考勤方面：

我熱愛自己的事業，從不因為個人的私事耽誤工作的時間。并積極運用有效的工作時間做好自己分內的工作。

以上是我一年來的工作總結,不足之處清各位領導及老師指正.我一定再接再厲,努力工作.

作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

三、課外活動：

為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。

在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。

不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。

關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。

四、考試：

為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

五、少先隊工作：

1.寶賢初一的建隊儀式;2.寶賢初一的音樂會。

六、其他：

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。

【第2篇】小學音樂教學心得體會范文怎么寫1450字

小學音樂教學心得體會范文

音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

第一，貫徹因材施教，分類施教。>素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。

小學音樂教學心得體會范文，盡在。

【第3篇】小學音樂排笛教學心得體會怎么寫2250字

小學音樂排笛教學心得體會

“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：

一、 營造氛圍，激發興趣

美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂 器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

二、規范常規，養成習慣

德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：

（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。

（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一 般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。

三、循序漸進，扎實基礎

排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

想要學好排笛，必須要訓練基本功， 打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的.運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。

四、因材施教，小組互動

《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。

總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。

【第4篇】小學音樂教學比賽課觀摩學習心得怎么寫1850字

小學音樂教學比賽課觀摩學習心得范文

小學音樂教學比賽評選觀摩活動于11月19日在南寧舉行。我有幸能夠參加這次觀摩活動，在這里首先要感謝學校領導給我這次學習的機會，能夠接受高層次的教育學習，對自己以后的教學工作中是一個促進，希望自己通過這次學習也有一個飛躍。

觀摩活動歷時兩天，聽課14節，并于第三天上午聆聽了專家的評課。本次活動各市區都推選了優秀選手參賽，可謂百家爭鳴、精彩紛呈，我從中更是收益匪淺，自己從中有一些深刻的體會：

一、真正實現音樂新課程標準的三維目標

隨著新課程改革的不斷深入，教學目標為知識與技能目標、過程與方法目標、情感態度與價值觀目標。音樂課堂由傳統的重視技能訓練，僅僅唱會一首歌曲，忽視學生主體感受轉變為更多關注學生情感體驗，強調學生參與，更多的師生互動，為課堂添彩不少。

從知識與技能來看，每一個音樂知識的處理都依據教材內容從音高、節奏、速度、力度、表情記號等音樂要素入手加以突破，提高了學生的音樂素養，為學生掌握整個樂曲提供了基礎保證。另外，介紹很多樂器、作曲家等音樂常識，這為了解一首音樂的背景，把握音樂風格，做好鋪墊。

從過程與方法來看，一節課容納了眾多的教學方法，充分的調動學生的積極性，試著從聽、說、唱、舞、樂器等多種形式來展現這一節課，從這也可以看出老師的用心良苦。

從情感態度與價值觀來看，教師在授課過程中，每一次欣賞歌曲中都有明確的目標，設定預先問題，比方說欣賞歌曲，讓學生在多次的聆聽中逐漸加深對音樂作品的理解和感受；說出學生對歌詞的理解，根據歌詞旋律表達出自己要抒發的情感，這樣唱的聲音就會動聽，因此可以說，如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目地表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。

二、獨具匠心的個性課堂

本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節課優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，情不自禁的唱起來、舞起來，以至忘記了記筆記，課堂氣氛感染了所有的`聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。

三、教師專業素質是關鍵

縱覽整個賽程，一節優質的音樂課對教師的專業素質要求相當嚴格，首先表現在教師對學生心理的分析，從學生角度出發設計導入方式激發學生興趣；離不開教師本身對音樂作品的透徹理解和細致把握，從而能準確抓住重點、提煉難點，有的放矢地進行教學過程；離不開教師對音樂學科本身音樂性的敏銳感知，對教學目標落實的重視；更離不開教師自身過硬的專業基本功、豐富的文化內涵和底蘊及一顆熱愛音樂、熱愛孩子的真摯、善良、寬容、熱情的心。顯而易見的是，如果一名音樂教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚、駕馭課堂技巧嫻熟，那么，他的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩教師也會更信服，因為他至少具備了作為一名優秀音樂教師的基本條件——音樂教師的專業才能。在音樂教學方面的高端人才也應該是音樂教學基本功方面的高端人才。實踐證明，舞姿婀娜、歌聲優美、琴聲優雅、才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。

四、專家點評，明晰今后工作思路。

本次觀摩活動令人印象深刻，獲益頗豐的還屬比賽后的專家點評。總結如下：

1、對于課堂教學中教師對問題的設定：設定的問題應該突出“音樂”性，要實際。

2、組織學生學習音樂的活動中，繁瑣的打擊樂伴奏容易抹掉音樂形象，要回歸本真，尋找音樂本質。打擊樂往往起不到作用。只會模糊學生對音樂形象的把握。

3、從歌詞的分析過多，學生轉移了視線，沒有注意到音樂，而是給歌詞劃段落，從歌詞找感情，從而抹掉了音樂的存在，音樂的旋律曲線也變得沒有價值了。

4、忽視了對音樂要素的把握，如：“休止符”對表情達意的作用；節奏、旋律的對比呼應等都應是把握的要點。

5、歌曲風格的把握應該從作品的作曲家的生平、閱歷、性格、作品的背景從中找到線索，感受音樂的出發點。再如，民歌類的題材，大多都是又一個主題動機發展來的，老師在準備課的時候，應該先找出動機，其他的旋律都是由此發出的，不斷地豐富這個動機，從而得到的整個樂曲。所以教師應從旋律的規律出發，定位民族風格。

【第5篇】教師小學音樂教學攻略的讀書心得怎么寫1800字

教師《小學音樂教學攻略》的讀書心得

本學期我讀了《小學音樂教學攻略》，我把這本書當做一張認知地圖。音樂教學活動盡管古老，但他的教學研究領域還是一個充滿神奇的迷宮，還有許多有待開發的未知領域，這本書展示了一位音樂教師是如何成長的，其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面，也讓我的教學思想產生了更深遠的影響，結合自己的教學情況也有了更深刻的理解，下面我談談讀后的感想。

以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位 。

一、 以興趣激發參與

我從事的是音樂教學，我認為音樂課的備課不同于其他學科，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的思想還是以提高興趣為主。如何提高激發學生的興趣，結合本書的觀點和我所從事的小學音樂教學學科，設計了以下三個觀點來闡述:

1、營造音樂氛圍，激發學生想象。音樂是抽象的，每個人聽同一首作品都會產生不同的感受，教師講述得太多或對意境描繪得太具體，既限制了學生的主動思維，又阻礙了對學生想象能力的培養，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅體驗。

2、現代化多媒體技術，激發學習的興趣。在音樂教學中恰當選擇現代化多媒體技術創造情境，能激發學生的內在情感，引導學生在情境交融之中感受音樂。培養學生的多種能力。上音樂課時，使用現代化多媒體技術手段，通過“音畫結合”的形式，有機地把音樂與圖畫結合起來，吸引學生的注意力，讓學生對知識產生新鮮感，從而積極、主動地進行學習。

3、通過音樂游戲、舞蹈，激發學習的興趣。音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學的。在教學過程中，抓住兒童愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學習氛圍和場面，將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合，讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現音樂。

二、培養興趣，以引導調動參與

目前，大部分老師已經注意到了培養學生自主能力的重要性，但有些時候還難免存在使學生被動的接受知識，感受不到參與和思考的樂趣，自然會影響教學效果。在音樂課堂上，視唱練習是一個薄弱的環節，也是我一直頭疼的問題，畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識，所以對于這塊的教學，我想應該要重點抓。如之前看過很多優秀教師的教學，他們習慣的做法是介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這本《小學音樂教學攻略》中是建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略，讓學生更好的掌握知識。

三、及時評價，肯定參與

音樂課堂上對學生恰當的評價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生，因為它們的`成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較弱的學生要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”這樣可以激發他們的自信心，促進了他們的參與意識。 教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：

一是參與態度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。為其他學生樹立榜樣，以此激勵每位學生參與的積極性，對個別態度不端正的學生，教師應有意識的在以后的活動中給予適當的幫助，從而達到全體學生提高參與水平的目的。

二是參與效果的評價，學生以主人翁的態度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。

《小學音樂教學攻略》以豐富的課堂教學形式表答出來，很好地幫助了我們音樂教師教學思想，提升了教學理念，并積極探索與實踐的結合，特別注意教學理念和研究成果運用在實際教學，指導教學工作。讀了這本書，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。所以，我覺得結合以上三點來力求創把自己的教學提上一個臺階，從而提高自己的教學。

【第6篇】小學音樂律動教學心得體會怎么寫600字

《小學音樂律動教學》心得體會

4月19日下午，我們音樂組一起學習《小學音樂律動教學》體會如下：

一、要根據不同學生的年齡特征進行律動教學

在進行律動教學時，教師必須要注意到學生身心發展的過程是一個循序漸進的過程，不同年齡階段的學生，體力、動作發展以及心理發展水平都各不相同。我們在進行律動教學時應該是由淺入深，由易到難，應遵循從易到難、循序漸進的.過程，這樣才能保持學生積極主動參與的激情，才能啟發學生情緒、聯想和想象能力。

二、要根據不同形式的方法進行律動教學

從多角度、多元化出發，根據有的心理特征，采用多種不同形式的方法對學生進行律動教學。

1、用生動、形象的方法教會學生基本動作和基本步法進行教學。

2、憑借擬人、夸張的方法來進行教學。

三、要根據游戲情景的開展進行律動教學

在整個教學過程中，注重的并不是高超的技能技巧，而是通過游戲和聯想，使學生身臨其境，從中獵取情趣和美感。如果教師善于在學生律動教學中產生聯想，從律動的聯想中抒發親切的感情，這就構成了律動的一大藝術特色，聯想與真情默契，顯示了情景交融的美感。

由此可見，律動教學是對學生進行舞蹈教學的首要途徑，它通過動作來誘發孩子自身的音樂潛在因素，能促進學生身心發展，使音樂教學更好地完成培養孩子素質的任務，也十分受孩子們的喜愛，所以，學生律動教學值得我們不斷地去研究和探索。

【第7篇】小學音樂教學心得體會怎么寫4700字

小學音樂教學心得體會

音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

1、貫徹因材施教，分類施教。

素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

2、要調動學生情感。

小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

3、要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。

多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，范文寫作大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

4、要及時點評，及時總結。

每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，思想匯報范文取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。

小學音樂教學心得體會2

1、一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。

要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。

2、作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。

俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水。”所以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。

3、音樂課堂又不同于其它課堂。

一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。工作總結范文學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。

4、要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。

除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。

小學音樂教學心得體會3

“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：

一、營造氛圍，激發興趣

美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的`興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有****地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂 器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，范文網如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

二、規范常規，養成習慣

德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：

（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。

（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一 般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。

三、循序漸進，扎實基礎

排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

想要學好排笛，必須要訓練基本功，打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。心得體會范文氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。

四、因材施教，小組互動

《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。

總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。

小學音樂教學心得體會范文

【第8篇】小學音樂教學心得感悟范文怎么寫1200字

我擔任的是小學音樂學科的教學，在參加全國新課程實驗教學改革工作中，我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素(歌曲，樂譜，節奏等)與非智力因素(興趣，情感，性格，意志等)相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基矗

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美____這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一起來進行創造性學習。